Crítica de “Disobedience” pelo Movie Moves Me

O site Movie Moves Me fez uma crítica do filme “Disobedience” onde fala sobre o trabalho do diretor Sebastian Lelio e da religião presente no filme. Confira:

“Disobedience” (2017) ★★★★★

Era o fascinante “Gloria” de Sebastian Lelio que me apresentou ao mundo deste talentoso cineasta. Seu novo longa-metragem “La Mujera Fantastica” com Daniela Vega destacou o que exatamente um cineasta espera de sua capacidade de contar histórias. No entanto, quando você faz um filme de língua espanhola, isso é uma coisa, mas em inglês pode dar um resultado diferente. Ter Rachel Weisz e Rachel McAdams juntas em um filme, especialmente tocando o amor uma da outra não é uma pílula fácil de engolir. E pode ser uma tarefa desafiadora para qualquer cineasta de lidar. No entanto, Sebastian Lelio descobriu algo novo em ambas as atrizes das quais não sabíamos nada, e a pílula de que eu falava não era absolutamente nada, e  “Disobedience” é uma prova disso.

Um rabino entrega um discurso sincero. Ele fala sobre desobediência e sobre a chance de ser livre. Então ele colapsa mais tarde no dia. Este é o pai de Ronit (Weisz), que não via sua filha há muito tempo. Tendo uma vida de luxo em Nova York, a mulher retorna à sua casa de Londres para pagar o respeito a seu pai, a quem ainda amava. Também pensando que agora ela pode vender sua casa antiga, ela descobre que a casa é de propriedade de Dovid, que está casada agora com sua amiga de infância, Esti.

Dovid tornou-se um filho de que o pai de Ronit nunca teve. Situado em um bairro judio rigoroso, o homem parece felizmente casado com Esti, cujo dever é mais como desempenhar o papel de esposa, em vez de uma esposa devotada. É a cena amorosa entre Esti e Dovid, que revela a natureza do relacionamento, onde a paixão não existia. Com a aparição de Ronit, tudo muda. Dovid, como todos na comunidade rejeitam Ronit e seu estilo de vida. Eles também estavam bem cientes do passado de Esti, mas esperavam que suas preferências sexuais que não se encaixem na ideologia judaica pudessem ser curadas após o casamento. Isso, é claro, foi provado que estava errado.

Existe uma química interessante entre as duas mulheres. Esti renuncia à ideia de resistir imediatamente ao charme de Ronit. Ronit está disposta a aceitar essa abertura e o amor que Esti pode lhe dar. Através de suas conversas, revelou-se que ambas as mulheres estavam apaixonadas umas com as outras e, desde a separação, nunca se aproximaram de nenhuma outra mulher. Através dessas nuances e revelações, a paixão que se acha entre elas e a presença de Dovid nela se torna uma guerra em uma cultura onde cada um tenta lutar pelo que eles acreditam: essa crença é amor, liberdade e desobediência por qualquer coisa que rejeite puro amor em qualquer forma.

“Disobedience”, baseado no aclamado romance de Naomi Alderman, é onde o amor e a fé são o tema central. Dirigido cuidadosamente por Lelio, este filme leva o espectador ao mundo da discussão dramática onde pelo menos uma mente aberta pode salvar o dia. Weisz e McAdams foram bem moldadas para mostrar que não há nada de errado com qualquer coisa que elas fazem na tela, assim que a linha que elas cruzaram foi em nome do ofício e as personagens que elas deveriam ter retratado de forma convincente. Então, elas fizeram, surpreendentemente, com uma abordagem sutil e performances bonitas, muitas delas falarão depois.

Em conclusão, o filme de Lelio pode suscitar muitas perguntas sobre por que as personagens lésbicas foram retratados por atores héteros. Mas você vê, antes de entrar em tal discussão, todos nós precisamos lembrar de uma coisa – não há tal requisito escrito em qualquer lugar onde um astronauta deve ser retratado por um astronauta ou médico por um médico da vida real. Dizendo que, se tal lei existisse, não haveria necessidade de atores. Quanto a Rachel Weisz e Rachel McAdams, fiquei agradavelmente surpreendida com a vontade de assumir tanto risco e embarcar no perigoso mundo da crítica, estou certo, que alguém sem uma mente aberta nunca teria feito isso. Em vez disso, este é um filme agradável que o fará aumentar mais perguntas e perceber que a busca de identidade é um problema que cada comunidade tem sem exceção…


Por: Allie em 18 set 2017 | Categorias: destaque, Matérias, RMcABR
Crítica de Disobedience pelo Variety: “Esti (McAdams) é o coração do filme”

O site Variety fez uma crítica (cheia de spoilers) muito elogiosa de “Disobedience”. Confira abaixo:

Sebastian Lelio dirige Rachel Weisz e Rachel McAdams nesta história impressionante e matizada de amor do mesmo sexo dentro da comunidade judaica ortodoxa.

Quatro anos depois de aprofundar os problemas românticos de um filme de “Gloria”,  alguns meses depois de lançar um sensível olhar em uma jovem empregada transgênero na sequência da tragédia em “A Fantastic Woman”, o diretor chileno Sebastian Lelio oferece mais um retrato impressionante e matizado dos tipos de mulheres cujas vidas internas raramente são retratadas na tela, abordando um caso de amor lésbico na comunidade judia ortodoxa de Londres em “Disobedience”. Tomando sua primeira característica em língua inglesa, ele dirige Rachel Weisz e Rachel McAdams em uma adaptação do romance de Naomi Alderman, que começa como um estudo de caso na repressão religiosa e gradualmente evolui para algo muito mais rico. Mais lento e mais deliberado do que alguns de seus trabalhos recentes, embora ancorados por uma cena sexual incrivelmente honesta e irrestrita, “Disobedience” não pode catapultar Lelio além do mundo do arthouse, mas é mais um triunfo no que está se configurando para ser uma grande carreira.

Também atuando como produtora, Weisz foi quem inicialmente optou pelo livro de Alderman, e aqui ela interpreta Ronit, uma expatriado britânica de mentalidade artistica, trabalhando como fotógrafa em Nova York. No meio de uma sessão de fotos, ela recebe a notícia de que seu pai estranho (Anton Lesser), um poderoso rabino ortodoxo, morreu. (Nós o vislumbrámos na cena de abertura, entregando um sermão sobre o livre arbítrio que assombra o filme como uma melodia suave e menor). Aprendemos muito sobre Ronit, pelo menos, ela se aflora – uma longa caminhada, algumas bebidas, uma conexão de bebês em uma barraca de banheiro – e ela logo estará em um avião para Londres. Chegando de volta para casa, ela quase não entrou na porta por Dovid (Alessando Nivola), seu amigo de infância e o protegido espiritual de seu pai, tão chocado que ele a vê de volta.

Todo mundo fica chocado ao vê-la de volta. Nós nunca recebemos os detalhes completos sobre o que a levou a fugir da comunidade, mas o fato de ela tentar reflexivamente abraçar Dovid – um observador de negiah, a proibição de contato físico entre homens e mulheres fora da família ou casamento – nos diz como ela esteve longe por muito tempo. Ela só pode gerenciar alguns minutos dos olhos gelados na recepção antes de recuar para a cozinha, com apenas Dovid parecendo reconhecer que a perda de seu pai, por mais distante que seja seu relacionamento, merece o mesmo respeito que a perda de um rabino no bairro. (Ela nem sequer é menciona no obituário).

No entanto, a maior sacudida ocorre quando vê Esti (McAdams), sua melhor amiga de infância, agora casada com Dovid. Uma professora tímida e de olhos cansados, Esti mal parece ser o tipo de pessoa que poderia ter conversado com o Ronit francamente, mas as duas eram mais do que apenas amigas: eram amantes adolescentes. Exatamente em que medida, e a qual conhecimento, é intencionalmente deixado vago, mas as duas se sentem hesitantes nos próximos dias, com o eventual reavivamento de seu caso sempre em risco de atrair um olhar curioso.

Ronit pode ser a principal protagonista do filme, mas Esti é seu coração, e McAdams desenvolve uma personagem diferente do que já vimos. Às vezes, a atriz quase parece estar lutando conscientemente para sufocar o tipo de magnetismo sem esforço que ela geralmente exala, mas também é seu caráter; Não é até que Esti, com ousadia, tira um cigarro de Ronit pelo meio do filme e a vemos expirar completamente. Enquanto Ronit está ansiosa para criar tormentas de fogo em miniatura entre sua devotada família extensa – particularmente durante uma cena de jantar de Shabat que é atingida com humor matzo-seco – Esti leva sua fé e sua comunidade a sério, e a chegada de Ronit tem um efeito quebrantado no incompleto, no entanto, na vida significativa que ela conseguiu forjar em sua ausência.

O filme – às vezes um pouco demasiado sombrio para o seu próprio bem – afrouxa-se enquanto as dois finalmente pararam de falar em torno das margens do passado, com alguns beijos de beco roubados levando a um encontro em um hotel. Esta cena, que já estabeleceu comparações bastante enganosas com “Blue is the Warmest Color”, certamente é descarada, às vezes surpreendentemente, mas consegue ser explícita sem sugerir o olhar masculino, o voyeurismo é a principal força que espreita por trás disso. Seu erotismo serve uma função, e o sentido de abandono das duas mulheres é ainda mais significativo em contraste com o sexo semanal adiantado e entusiasmado de Esti com Dovid.

Em um filme menor, Dovid seria apenas um obstáculo para o caso de Ronit e Esti, mas Lelio o considera com muito mais simpatia enquanto faz malabarismos com o desejo de fazer as duas mulheres em sua vida com as suspeitas da comunidade de quem ele está prestes a assumir o controle. Sem personagem plana de rigidez religiosa, ele é um homem fundamentalmente decente que enfrenta escolhas tão difíceis quanto as de sua esposa, e ele é totalmente habitado por um melhor desempenho na carreira de Nivola. Nenhum desses três personagens é limpo, mas nem o desejo, nem a fé, nem o amor, resistem  a todas as oportunidades de Lelio para fazê-los assim. Como o rabino prega no início do filme, o livre arbítrio é um presente e um fardo, e a liberdade é impossível sem aceitar um certo grau de perda.


Por: Allie em | Categorias: destaque, Matérias, RMcABR
Crítica de “Disobedience” pelo Lainey Gossip: “Disobedience é uma expressão de espiritualidade, do amor e da liberdade”

O site Lainey Gossip fez uma ótima crítica com muitos spoilers do filme “Disobedience”. Confira abaixo:

Disobedience: Um poderoso conto de duas Rachel’s

Rachel McAdams pode ter ganhado nossos corações em The Notebook, e ela obteve uma indicação ao Oscar por seu trabalho em Spotlight, mas seu trabalho em Disobedience – uma história de amor proibida com Rachel Weisz – é o desempenho de sua carreira. Quando perguntado sobre trabalhar com o “coração amável do Canadá” no tapete vermelho, Weisz disse: “Ela é … Eu acho, o coração de todos! Vamos encarar! Você não pode apenas tê-la no Canadá – você tem que compartilhar um pouco!”

McAdams devolveu o favor, dizendo a minha colega Danielle Graham no etalk: “Eu sou uma garota sortuda. Ela é incrível. Não consegui imaginar uma parceira melhor para entrar nesta jornada. Trabalhamos juntas antes [no To the Wonder?], Mas apenas por um dia… ”

As duas também compartilharam um beijo no palco antes da estreia mundial do filme no teatro Princess of Wales. Aqui está o porquê:

Em Disobedience, as duas Rachels interpretam duas mulheres judias ortodoxas que compartilham uma história que pode ou não ter sido romântica. Uma vive uma vida secular e boêmia (Weisz, como Ronit – uma fotógrafa que vive em Nova York, tendo “liberado” o sexo nos banheiros e mudou seu nome para Ronnie com um nome de texto não-descritivo e menos judio) e a outr é vive a vida que ela acha que precisa viver (McAdams, como Esti, professora da escola cujo casamento com um líder espiritual local (Alessandro Nivola) parece perfeito apenas no exterior).

Ronit é a filha de um rabino, que deixou a fé e abandonou sua família e a comunidade extremamente ortodoxa, dentro e fora de Londres. Pode-se dizer que em Nova York, ela está vivendo sua melhor vida. Então ela recebeu a ligação em seu estúdio de fotografia de que seu pai morreu. Então, sabendo que ela já se marginalizou da comunidade em que ela cresceu, ela decide ir para casa em Londres para pagar seus respeitos… Mesmo que não sejam apreciados. Uma vez lá, ela vê Dovid (Nivola). Ela entra em um abraço, mas na fé ortodoxa, homens e mulheres não podem se tocar a menos que sejam casados. Ele a corrige, e ela ri do seu falso-passo. Então ela descobre com quem ele é casado: Esti (McAdams).

Esti congela imediatamente quando vê Ronit, mas pelo menos ela faz contato visual com ela. Você pode dizer desde o início que há alguma tensão sexual entre elas. Este é um filme sobre fofocas, na verdade. Todo mundo na casa de Shiva (um lugar onde o povo judeu de qualquer denominação paga respeito depois que alguém morre, geralmente hospedado por amigos íntimos ou família próxima do falecido) está perguntando se Ronit e Esti são basicamente “recheadss” em tantas palavras e mais tarde, nessas palavras. Eles também perguntam se Dovid está preocupado que sua esposa esteja na mesma casa que Ronit, já que ele pediu que ela ficasse com eles.

São perguntas curiosas, mas Ronit é uma mulher com mágoas, então Dovid deixa-a ficar. Além disso, é divertido lembrar-se de suas memórias de infância e músicas hebréias favoritas. Apesar de escolher sair de sua família, Ronit não pode acreditar que a abandonaram também. Ela está fora do obituário, fora da vontade, e castigou uma e outra vez por não querer crianças em um jantar de Shabat. É como se ela nunca existisse. Enquanto isso, Esti sente que não existe. Ela não tem a menor sensação, faz sexo com o marido e nunca se afasta de suas rotinas. Mais cedo ou mais tarde, o comportamento gelado de Esti derrete-se. Ela e Ronit vão as compras juntas, começam a conversar novamente, e elas se abraçam, dando a Ronit o conforto que ela queria.

Tenho certeza de que você pode ver onde as coisas passaram daqui. Seu amor floresce mais uma vez, mas depois de serem vistas por alguém na comunidade que espreitava os cantos da noite, isso prejudicaria as tentativas de Dovid de se tornar o novo rabino? Como ele e Esti podem passar por essa “vergonha”? E não é estranho que ele e Esti estejam entre as poucas famílias ortodoxas nesta comunidade que, como diz Ronit, que já não têm “37 netos”? Além disso, Esti pode encontrar a força para deixar sua fé para ter uma chance em um amor que pode não ser real se não for mais proibido?

É aqui onde devo dizer que adorei este livro. Este livro estava polarizando. Este filme ainda não possui um grande estúdio, nem uma data de lançamento. O livro foi criticado por ser muito míope ou insular, porque usava muitas palavras hebraicas que não se relacionavam com público mais amplo, nem mesmo com alguns judeus seculares. Como uma judia conservadora com conexões com a comunidade ortodoxa, adorei e entendi, mas esse é um caso raro onde o filme é muito mais forte do que o livro. Além disso, como eu me senti assistindo Rachel McAdams interpretando uma devota mulher ortodoxa atravessando uma crise de fé e de amor? Não me incomodou. Adorei ouvir orações e músicas no filme, e notei que Weisz ou Lelio sabiamente mantiveram o hebraico de McAdams ao mínimo. Ela cantou apenas uma benção, a benção de uma mulher tradicional de acender as velas no Shabat e ser real, é a mais fácil de aprender.

Trazer esse filme à vida foi um trabalho de amor por Rachel Weisz, e é muito melhor do que a negação, que eu vi e revisei no ano passado. Como escrevi em junho, na minha revisão de My Cousin Rachel, havia coisas maiores para ela, incluindo esse filme. Ela produziu, e como ela disse ontem, ter “três anos e meio” em termos de filme “não é tão longo!” Eu acredito que ela faça esse caminho do filme maneira mais acessível do que o esforço de direção de Natalie Portman, Um conto de amor e escuridão, sobre o fundamento do estado de Israel, que foi filmado inteiramente em hebraico. Este filme é divertido, a tensão sexual é muito mais forte do que qualquer coisa que você viu em Reality Bites, e como o primeiro esforço de inglês de Sebastian Lelio, ele sobe. Ele se move através de Londres e da comunidade como se fosse uma vida completamente muda – mas quando Ronit e Esti finalmente se juntam, a paixão é tão sensual e raivosa, que o espectador se sente vivo. Não é gratuito, é uma expressão da linguagem universal da espiritualidade, do amor e da liberdade. E não consigo esquecer.

Alguns anos atrás, a apresentação de filmes estrangeiros do Canadá para o Oscar foi um filme chamado Felix et Meira. É excelente, e é sobre o que acontece quando uma mulher hassidica desenvolve uma amizade improvável com um francês, a quem não tem permissão para conversar. Jason Reitman foi um grande fã disso. Este filme é melhor. Eu só espero que as pessoas olhem além do sexo para ver o que realmente é a desobediência. Ontem (11/09),em nosso tapete vermelho, Rachel McAdams chamou esse papel de uma parte “rara” da vida e espero que as pessoas tenham a chance de vê-lo.


Por: Allie em | Categorias: destaque, Matérias, RMcABR
Crítica de “Disobedience” pelo The Guardian: “McAdams é excelente”

Confira abaixo a crítica traduzida de “Disobedience”  feita pelo site The Guardian: Contém spoilers!

 

Rachel Weisz e Rachel McAdams impressionam na poderosa história de amor

A estreia na língua inglesa do diretor chileno Sebastián Lelio é um drama rico e gratificante sobre uma mulher que volta para a comunidade judaica ortodoxa do norte de Londres

A questão de qual desobediência e que tipo de desobediência é, estão no cerne dessa história de amor absorvente e emocionante do diretor chileno Sebastián Lelio, sua estreia na língua inglesa, seguindo muito rapidamente em seu filme “A Fantastic Woman” que foi um sucesso no circuito do festival este ano.

Rachel Weisz, Rachel McAdams e Alessandro Nivola estão no topo de seu jogo, talvez especialmente Nivola em um papel de apoio; Ele alcança uma simpatia e maturidade que eu nunca vi dele antes.

O drama ocorre na comunidade judaica ortodoxa do norte de Londres. Weisz é Ronit, uma jovem que vemos inicialmente em Nova York: uma fotógrafa que, evidentemente, vive um estilo de vida elegante e boêmio. Desta forma, ela recebe algumas más notícias de volta para casa, e Lelio mostra que seu primeiro impulso é tentar anestesiar a dor com bebida e sexo casual. Mas a verdade deve ser enfrentada, e é necessário um regresso a casa muito temido. Pelo que ela aprendeu sobre a morte de seu pai, um rabino muito respeitado: um cameo feroz e potente interpretado por Anton Lesser.

Foi em parte para escapar da rigidez sufocante dos valores de seu pai que Ronit fugiu de Londres para uma vida secular em Nova York, em primeiro lugar: desafiante, saboreando a liberdade, mas amamentando uma ferida de culpa por quebrar o coração de seu pai; ela era filha única e ele viúvo. Ronit era tudo o que ele tinha deixado.

De volta a Londres para as várias cerimônias – o muito epíteto da observância e da obediência religiosa de que ela queria se afastar – Ronit sente todos os olhos nela: curiosos e reprovadores, mas de certa forma intimida por sua conexão autêntica com este reverenciado líder religioso. As pessoas têm o hábito de comentar, com um tom de admiração, o quanto ela se parece à mãe já falecida. Weisz transmite seu sofrimento, sua desorientação, sua necessidade limítrofe de zombar dos sentimentos.

Ronit é mais perturbada por dois amigos dos velhos tempos, de quem ela sente uma desaprovação nervosa. Um de seus Dovid (Alessandro Nivola), o aluno favorito de seu pai, um filho adotado virtuoso que agora é um jovem rabino muito admirado. O outro é Esti, lindamente interpretada por Rachel McAdams, que era a única aliada de Ronit na rebeldia juvenil. Mas agora Esti é casada com Dovid e Ronit está claramente chocada com o quanto mais velhos eles parecem, quanto mais conservadores, quanto maior é o golfo entre eles, e por isso quanto mais intensa sente-se com a sua solidão e dor.

Mas o drama de Lelio não é simplesmente sobre isso, porque é claro que Esti não está de fato tão distanciada de Ronit como pareceu pela primeira vez, e este regresso a casa desencadeia uma nova independência de espírito nela que torna todos muito intranquilos. A verdade é que Ronit e Esti eram mais do que amigss – e não era apenas da religião que ela estava fugindo, mas do amor proibido. Elas poderiam facilmente ser mais do que amigas novamente e o filme habilmente nos permite decidir o quão aberto um segredo de seu relacionamento sempre foi.

Há uma paixão e um erotismo impressionantes com essa reunião, especialmente em contraste com o amor conjugal obediente entre Dovid e Esti que Lelio já nos havia mostrado: tentando, claro, um bebê. No quarto, antes do sexo, Esti havia removido sem desculpas não só a roupa dela, mas a peruca dela: o emblema da piedade feminina. Uma das tentativas mais mal julgadas de Ronit na diplomacia é tentar usar uma peruca ela mesma, um gesto temporário que só consegue irritar todos e lembrando os amigos de seu falecido quanto eles ainda se assustam de sua deserção.

A perversidade da modesta casa familiar de seu pai e seu leito de morte, desceu as escadas para a sala da frente em seus últimos dias, reforça a severidade e austeridade dos antecedentes familiares de Ronit – e também a sensacional transgressão de seu renovado caso com Esti. A própria McAdams é excelente em sugerir como, com força de vontade e piedade aprendidas, ela tinha conseguido a vida juntos, enquanto Ronit estava ausente e agora é professora de escola. Nós a vemos liderando uma aula ao discutir o Othello de Shakespeare. A escolha do jogo traz curiosamente o público para se perguntar como Dovid vai levar a notícia da aventura de sua esposa.

O próprio Dovid é um guerreiro rígido e musculoso da fé. Mas ele não é um tirano ou um valentão e ele está em conflito de várias maneiras sobre o ressurgimento de Ronit. Em vez disso, ele está ensinando a Song Of Songs em sua própria classe bíblica e permitindo uma discussão sincera de suas qualidades eróticas.

O drama é habilmente controlado por Lelio, iluminado e disparado em tons de cor silenciosos e subjugados pelo diretor de fotografia Danny Cohen e tem uma partitura musical muito interessante por Matthew Herbert; são figuras de sopros e quase brincalhões cortadas contra o sombrio esperado e melancolia evidente para contribuir com essa sensação de desorientação e subversão. Este é um trabalho ricamente satisfatório e poderosamente atuado.

“Disobedience” estreou no festival de cinema de Toronto e será lançado no Reino Unido em 4 de maio, com uma data dos EUA ainda por anunciar.


Por: Allie em 13 set 2017 | Categorias: destaque, Matérias, RMcABR

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